Я сейчас параллельно работаю с несколькими людьми творческих профессий. Это дизайнеры (графические и интерьера) и иллюстраторы. И, из раза в раз сталкиваясь со сложностями во взаимодействии, вспомнила о собственном опыте работы.
С 2013 года я осваиваю ремесло гончара-керамиста. И чтобы немного компенсировать затраты на своё очень недешевое хобби, я выполняла работу на заказ. После чего зареклась работать на заказ с керамикой, потому что мой и без того тонкий творческий ручеёк иссяк и в какой-то момент я поняла, что мне больше не хочется создавать ничего нового. После того, как продолжила заниматься глиной снова как хобби, все вновь стало нормально.
В том, чтобы получать оплату за свой труд и потраченное время, нет ничего плохого. Но творческая работа имеет ряд особенностей, которые важно учитывать, если нет желания вогнать себя в экзистенциальный кризис.
Я пришла к выводу, что могу продавать уже готовые работы, без участия заказчика во всех этапах. В случае с керамикой эти этапы могут оказаться довольно непредсказуемыми по времени и результату. Например, изделие после обжига может просто не получиться. С другой работы перетечет глазурь, при обжиге изделие треснет или цвета под воздействием 800 градусов станут не совсем такими, как задумывалось. Печь находится в другом районе Москвы, лично все контролировать не удаётся, не говоря уже о других деталях. Каждый раз переживать в случае расхождения ожиданий и реальности довольно энергозатратно.
Я наблюдаю за работой других творческих людей, за их метаниями, взлетами и падениями. Очень многие приходят к таким же выводам – продавать уже готовое. А те, кто продолжают работать с заказчиками (например, выполняют портретные иллюстрации — обычно это дороже обычных рисунков и желающих больше), пытаются сократить участие заказчика в процессе, чётче обозначая свои границы.
Самый интересный результат получается в процессе свободного, ничем не ограниченного творчества. Когда, например, иллюстратор рисует портрет своей лучшей подруги, а не какого-то незнакомого заказчика (который, возможно, ему несимпатичен). Я тоже создала свою лучшую (на мой взгляд, по отзывам лидируют другие работы) и самую любимую керамическую шкатулку тогда, когда хотела как-то объединить свои впечатления от посещения острова Борнео в Малайзии (и долгие переходы по корням в джунглях) и свои любимые лесные грибы. Я ни с кем не обсуждала процесс, просто сидела в одиночестве на своей кухне и лепила. И хотя именно эта работа нравится окружающим меньше, чем некоторые другие, я вижу в ней нечто большее. И, как мне кажется, лучше создать серию таких работ, возможно понятных лишь мне одной, чем серию однотипных «попсовых» кабанчиков в честь года Кабана, которую «точно купят».
А что касается работы с творческими людьми, могу пожелать только одно – крепитесь)